دانلود آهنگ سهراب ام جی صد تا یه غاز


دانلود آهنگ جدید سهراب ام جی به نام صد تا یه غاز از رسانه موزیک پارس

دانلود آهنگ سامان ویلسون صد تا یه غاز

» آهنگ و تنظیم کننده : – | ترانه سرا : – «

با دو کیفیت ۱۲۸ & 320 با لینک مستقیم ، همراه متن آهنگ + پخش آنلاین

Download New Music Sohrab Mj Called 100 Ta 1 Ghaz

آهنگ صد تا یه غاز سهراب ام جی بزودی + متن آهنگ

دانلود آهنگ جدید سهراب ام جی صد تا یه غاز

آهنگ صد تا یه غاز با صدای سهراب ام جی بزودی + تکست آهنگ

بزودی

دانلود آهنگ صد تا یه غاز سهراب ام جی

بزودی

♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫

مروری بر شعر و آهنگ میری یا میرسی با صدای سهراب ام جی:

صدامو مشینوی چرا غریبه ای

میری یا میرسی کدومشون تویی

اونی که تو عذاب منتظرم نذاشت

یا اون که از شکست سهمشو بر نداشت

این همه فاصله، نشونه چیه

بد انتخاب کنی مقصرش کیه

اونی که فرصته این انتخاب رو داشت

یا اونکه بیشترین فاصله رو گذاشت

تقصیر من یا تو، سهم تو کم نبود

نزار تموم بشه، تموم میشه زود

تو فرصت منی، یا هیچی یا همت

میری یا میرسی دست تو فقط

این که میون ما، همیشه فاصلس

اگه شکنجه نیست چه اسمی داره پس

بخاطر تو بود، یه جا بگو بسه

این راه لعنتیت به من نمیرسه

♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫

برای دانلود فول آلبوم و آهنگ جدید سهراب ام جی کلیک کنید

آهنگ صد تا یه غاز



برای دانلود بر روی لینک روبرو کلیک کنید : دانلود آهنگ سهراب ام جی صد تا یه غاز

دانلود آهنگ سینا درخشنده بنام دلدار


دانلود آهنگ جديد سینا درخشنده به نام دلدار

Download New Song By Sina Derakhshande Called Deldar

mylordmusic.com  دانلود آهنگ سینا درخشنده بنام دلدار

با بهترين کيفيت از لرد موزيک

براي دانلود آهنگ به ادامه مطلب مراجعه کنيد …

.

___

متن آهنگ :

___

موزيک و متن آهنگ به زودي از لرد موزيک …

___

نوشته دانلود آهنگ سینا درخشنده بنام دلدار اولین بار در دانلود آهنگ جدید | آکنا موزیک. پدیدار شد.

آلبوم سمفونی «کوروش کبیر» ساخته‌ی «لوریس چکناواریان» توزیع می‌شود


از فردا یک‌شنبه

آلبوم سمفونی «کوروش کبیر» ساخته‌ی «لوریس چکناواریان» توزیع می‌شود

آکنا موزیک – آلبوم «سمفونی کوروش کبیر» با آهنگسازی و رهبری ارکستر «لوریس چکناوریان» با اجرای ارکستر سمفونیک لندن و ارکستر ویسز، از فردا – یک‌شنبه- توزیع می‌شود.  این سمفونی شامل قطعاتی چون «سیل و تاک»، «نخستین رویای آستیاگ، پادشاه ماد، باران»،‌«دومین رویای آستیاگ، سیل»، «زایش و ربوده‌شدن کوروش، اندوه ماندانا»، «کودکی کوروش در میان شبانان دشت، داستان شبانی»، «خشم استیاگ و مجازات کردن هارپاگ، سردار مادی»، «نبرد پاسارگاد، کوروش، استیاگ را شکست داده و امپراتوری پارسی را بنا می‌نهد»، «کوروش، شاه شاهان»، «نوروز، روز سال نو، اجتماع شهریاران»، «عشق کوروش و کاساندرا، دختر فرناسپ»، «ازدواج شاهانه»، «نبرد تیمبرا، کوروش، کرزوش پادشاه لیدیه را شکست می‌دهد»، «داینو، نیایش اسیران یهودی بابل، سرود عید فصح»، «ورود پیروزمندانه کوروش به بابل» و «منشور حقوق بشر کوروش، تدهین شده توسط خداوند» است.

این قطعه در سال 2017 با ناظر ضبطی «آتش ارگا» و صدابرداری «مایک هچ» و «فلوتینگ ارت» و ادیت و میکس و مسترینگ «دیوید روول» ضبط شده است.

«چکناواریان» درباره‌ی سمفونی «كوروش كبير» می‌گوید: «براي نوشتن اين سمفوني از كتب تاريخي 2 تن از مورخان يوناني به نام‌هاي «هرودوتوس» و «سنوفون» بهره بردم، زيرا منابع فارسي شرح زندگاني كوروش موجود نبود. با ذكر اين توضيح كه «سنوفون» به همراه «الكساندر كبير» به ايران سفر كرده است. در ايران باستان، مادها قدرتمندترين اقوام ايراني بودند، آسيا گاس پادشاه ماد خواب مي‌بيند كه دخترش «ماندانا» سلطنت وي را پايان مي‌بخشد و خود بر تخت پادشاهي مي‌نشيند. به همين سبب دخترش را به ازدواج شاهزاده‌اي ايراني به نام «كامبيز» درمي‌آورد. پس از مدتي آسياگاس در رويا پسر خردسالي را مي‌بيند كه تخت و تاج را از وي ربوده و خود مالك آن است. اين بار به وزيرش «هارپاگوس» دستور مي‌دهد كه اگر نوزاد «ماندانا» پسر باشد، به محض تولد وي را به قتل برساند. «هارپاگوس» به جاي قتل نوزاد پسر، وي را به خانواده‌اي در دشت‌هاي خارج از شهر و دور از چشم «آسياگس» مي‌سپارد. «كوروش» در بازي‌هاي دوران كودكي در روستا، نقش پادشاهان را ايفا مي‌كرده و رفتارش مانند آنان بوده است. پس از مدتي «آسياگاس» متوجه اين نكته مي‌شود و به عنوان تنبيه «هارپاگوس» پسر وي را در ديگ پخته و به اين وزير مي‌خوراند، اما در نهايت «كوروش» پدربزرگش را شكست داده و امپراطوري ايران را تاسيس مي‌كند.»

منبع: 

سایت آکنا موزیک

شعر و صدای پدر با موسیقی پسر


آلبوم «قلک عنکبوتی» اثر صدرالدین و سینا حجازی منتشر شد

آکنا موزیک – صدرالدین و سینا حجازی اولین آلبوم مشترک خود را با نام «قلک عنکبوتی»، روز جمعه چهارم خرداد با حضور تعدادی از هنرمندان در «خانه فرهنگ و هنر مانا» رونمایی کردند.
 
آلبوم «قلک عنکبوتی» اثر مشترک صدرالدین حجازی بازیگر پیشکسوت تئاتر، سینما و تلویزیون و پسرش سینا حجازی است که با شعر و صدای پدر و همراهی موسیقی متن و آهنگسازی پسر، به همت موسسه نشر و پخش جوان و موسسه «آوای حنانه» منتشر و روانه بازار شده است.
 
نیما جوان مدیر نشر و پخش «جوان» در ابتدای این مراسم ضمن ابراز خرسندی از انتشار آلبوم «قلک‌های عنکبوتی» بار دیگر به موضوع کپی رایت و رعایت حقوق مادی آثار تأکید کرد و گفت: «امیدوارم همه ما در شرایطی باشیم که همواره نسبت به خرید قانونی آثار موسیقایی و رعایت کپی‌رایت وضعیت بحرانی بازار موسیقی ایران را بهبود بخشیده تا فرآیند تولید، بازاریابی و فروش محصولات موسیقایی در چرخه روان‌تری حرکت کند.»
 
صدرالدین حجازی شاعر و گوینده اشعار آلبوم «قلک عنکبوتی» که با ایفای نقش درسریال «کوچک جنگلی» در سالهای دور به شدت مورد توجه قرار گرفت نیز در این مراسم ضمن قدردانی از حضور مخاطبان در مراسم رونمایی از این آلبوم به بیان جزئیاتی از این اثر پرداخت.
 
سینا حجازی خواننده موسیقی پاپ و فرزند صدرالدین حجازی که آهنگسازی آلبوم «قلک عنکبوتی» را برعهده داشت در این مراسم  ضمن ابراز خوشحالی از انتشار این آلبوم از مردم خواست تا نسخه اصلی این اثر را تهیه کنند.
 
جمشید مشایخی بازیگر پیشکسوت تئاتر، سینما و تلویزیون نیز که به عنوان مهمان ویژه در این مراسم حضور پیدا کرده بود،  ضمن بیان خاطره‌ای از همکاری خود با صدرالدین حجازی در طول سال‌ها فعالیت مشترک‌شان، از انتشار این آلبوم قدردانی کرد.
 
آلبوم «قلک عنکبوتی» متشکل از شعر و صدای صدرالدین حجازی به همراه موسیقی متن سینا حجازی است که به همت موسسه نشر و پخش جوان و موسسه «آوای حنانه» در دسترس علاقه مندان قرار گرفته است.

دانلود آهنگ ترکی جدید عیسی مصباحی سئوگیسیز

دانلود آهنگ ترکی جدید عیسی مصباحی به نام سئوگیسیز از رسانه آکنا موزیک

» آهنگ و تنظیم کننده : | ترانه سرا : «

با دو کیفیت ۱۲۸ & 320 با لینک مستقیم ، همراه متن آهنگ + پخش آنلاین

Download New Music Eisa Mesbahi Called Sevgisiz

برای دانلود آهنگ به ادامه مطلب مراجعه کنید

آهنگ سئوگیسیز با صدای عیسی مصباحی منتشر شد + تکست آهنگ

دانلود آهنگ سئوگیسیز عیسی مصباحی

♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫

برای دانلود فول آلبوم و آهنگ جدید عیسی مصباحی کلیک کنید

 

لطفا مشکلات خودرا در نظرات مطلب مطرح کنيد.

کد پخش آنلاین این موزیک برای وبلاگ و سایت شما

کد زیر را کپی کنید سپس در قسمت مناسب وبلاگ یا سایت خود قرار دهید

آیا مطلب موثر و مفید بود؟ حالا امتیاز خود ثبت کنید.

تحقق رویای 27 ساله | آکنا موزیک


 

[ اردوان انزابی‌پور – آهنگساز، خواننده و سرپرست گروه تندر ]

آکنا موزیک – سال1370 بود که برای اولین‌بار، قطعات گروه «Camel» را روی نوار کاست شنیدم. آن زمان به دلیل عدم وجود اینترنت، دسترسی به منابع و اطلاعات درباره گروه‌ها بسیار دشوار بود اما ما (من و دوستانم) به شکل جالبی با این گروه مواجه شدیم. آن سال‌ها، اولین فیلمی که از اجرای زنده یک گروه دیدم، کنسرت گروه «Camel» با اجرای آلبوم Stationary Traveller بود که خیلی تحت تأثیر قرار گرفتم. حالا تصور کنید آن دوره متریال‌های تصویری خیلی کم پیدا می‌شد و طبیعتاً اگر چنین فیلمی به دستتان می‌‌رسید، بدون اغراق بیش از سیصد، چهارصد بار آن را نگاه می‌کردید.
 
از آنجا به بعد پیدا کردن آثار این گروه هم جزئی از لیست اهدافمان شد. اما متأسفانه «Camel» گروهی بود که بازخورد تبلیغاتی زیادی نداشت. البته هنوز هم از مارکت‌های بزرگ استفاده نمی‌کنند و اهل جنجال نیستند. علاوه بر آن، آنچه می‌نوازند موسیقی راک و نوازنده‌محور است که اگر موزیسین نباشید، ارتباط با موسیقی آنها بسیار مشکل است؛ پس احتمالاً می‌توانید حدس بزنید که پیدا کردن آثار چنین گروهی چه سختی‌هایی داشت. با این حال به طرز جالبی در ایران طرفدار پیدا کردند و من در این سال‌ها با سختی توانستم آلبوم‌هایشان را پیدا کنیم. حتی وقتی به کشورهای دیگر هم سفر می‌کردم، یا آثارشان را نداشتند یا به شکل بسیار محدودی موجود بود.
 
آنها در ادامه هم گرفتار مشکلات مالی و بیماری اندرو لاتیمر (خواننده و رهبر گروه) شدند که باعث شد مدتی فعالیت نکنند تا این‌که حدود چهار، پنج سال پیش، گویا اندرو لاتیمر دوباره توانست به مریضی خود غلبه کند و با جمع کردن گروه، کنسرت‌های محدودی اجرا کنند.
 
به این ترتیب، پاییز سال گذشته که متوجه شدم گروه «Camel» خرداد ماه در استانبول اجرا دارد، فرصت را از دست ندادم و از آبان سال پیش، بلیت‌های کنسرتشان را تهیه کردم. برایم خیلی جالب بود که این کنسرت ظرف نیم ساعت سولد اوت و برای یک شب دیگر هم تمدید شده بود. حضور چنین جمعیتی در خاومیانه برای یک موسیقی کاملاً نوازنده‌محور و قدیمی اتفاق بسیار جالبی بود و از آن جالب‌تر این‌که آهنگ‌های اینسترومنتال گروه طرفداران زیادی داشت و مردم حتی نام آن قطعات را صدا و درخواست می‌کردند. حتی خودشان هم از این استقبال سوپرایز شده بودند.
 
موضوع دیگر این بود که در همه جای دنیا، بعضی از گروه‌ها مراسمی به اسم meat and greek دارند که به واسطه آن، طرفداران می‌توانند طی مدت زمان مشخصی در بک استیج با اعضای گروه ملاقات کنند. کنسرت گروه «Camel» هم به همین منوال برگزار شد که خب برای نوازنده‌هایی که الان دیگر سن‌شان حدود هفتاد سال است، جالب است وقتی می‌بینند تا این حد علاقه‌مند دارند که چنین برنامه‌ای را جزء دستور کار قرار می‌دهند.
 
درباره بخش فنی اجرا هم باید بگویم که این کنسرت در یک سالن بسیار زیبا، مدرن و تازه‌ساز با ظرفیت بیش از دو هزار نفر در مرکز تفریحی فرهنگی «زُورلو» (Zorlu Center) برگزار شد که طراحی آکوستیک بسیار هوشمندانه‌ای داشت و ما کیفیت صدای نابی را تجربه کردیم.
 
«Camel» برای پلی لیست کنسرت، هنوز از روشی استفاده می‌کند که بیست سال پیش بین گروه‌ها مد بود و البته هنوز هم برخی از آن استفاده می‌کنند. در واقع وقتی گروهی آلبوم جدید منتشر می‌کرد، کنسرت به دو بخش تقسیم می‌شد که یک بخش مختص اجرای آلبوم بود و یک بخش هم مربوط به اجرای بهترین قطعات گروه می‌شد. «Camel» هم برای بخش اول آلبوم Moonmadness (1976) را انتخاب کرده بود (که تور کنسرتشان هم به همین نام بود) و بعد از چهل و پنج دقیقه بخش اول، حدود یک ساعت و چهل و پنج دقیقه دیگر هم بهترین قطعات‌شان را اجرا کردند که شامل Unevensong. Hymn to Her .Rose of Sharon .Coming of Age .Rajaz .Ice .Mother Road .Hopless Anger .Long Goodbyes و دو قطعه جدید به نام‌هایDingley Dell  وMystic Dream  بود. در انتهای کنسرت هم به درخواست مردم برای اجرای قطعات بیشتر، قطعه Lady Fantasy را انتخاب کردند و به این ترتیب 19 قطعه نواختند.
 
نکته دیگر این کنسرت حضور بسیاری از ایرانی‌ها در سالن بود و تازه خیلی‌ها در جریان این کنسرت نبودند؛ چون همان‌طور که گفتم این گروه تبلیغات آن‌چنانی مثل «متالیکا» و «مگادث» و… ندارد. به نظرم اگر کنسرت این گروه در ایران برگزار شود، باید در جایی مثل استودیوم آزادی باشد چون این‌جا طرفداران زیادی دارند و فکر می‌کنم ایران دومین یا سومین کشور پرطرفدار گروه «Camel» است.
 
در پایان هم این‌که شخصاً 27 سال است موسیقی این گروه را با تمام افت و خیزهایش پیگیری می‌کنم و باعث خوشحالی است که در چنین دنیای موسیقایی، این نوع موسیقی‌های نوازنده محور هم هنوز جای نفس کشیدن دارند.

دانلود موزیک ویدیو سپهر خلسه کارای بچگی


دانلود موزیک ویدیو جدید سپهر خلسه به نام کارای بچگی از رسانه موزیک پارس

Download New Music Viedo Sepehr Khalse Called Karaye Bachegi

برای دانلود صوتی آهنگ کارای بچگی کلیک کنید.

» آهنگ و تنظیم کننده : سپهر خلسه | ترانه سرا : سپهر خلسه «

به زودی

دانلود موزیک ویدیو سپهر خلسه کارای بچگی

شعر و متن آهنگ کارای بچگی با صدای سپهر خلسه :

یادش بخیر اون روزا خوب بود ، رفاقتا بدونِ پول بود

یادش بخیر کارای بچکی ، کل دنیا توو خونمون بود

یادش بخیر اون اولین بار

که با بکس زدم دمَ مدرسه سیگار

یا بهم چه حس عجیبی داد

گفتن میرسی به هر چی میخوای

یادش بخیر آقا اشراقی

هر دفعه بهم میداد انشا بیست

میگفت پسرم توو چشمات دیدم که

یه روز میرسی به یه جایی

اما نشد افتاد دنبالِ دنیا

شد بد سلیقشو کردن دخترا غش و

تووی اجراها براش شدن رفتارا لش و

یادش بخیر از زنگ عربی شدم اخراج

رسوندم من به عقبیم همش

هوا رفیقامو داشتم

این رفتارم مونده باهام تا تهش

تجربه هام هم فرق کرده خیلی

یا پا علامه شدم خودم در حد حلی

شدم در حد حلی

کی میفهمه حالمو الآن این روزا قشنگ نیست

کل دنیامو باختم ، نمونده حرفی

هر کی أ راه رسید دلمو شکست

هر کی أ راه رسید دلمو شکست

هر کی أ راه رسید ، هر کی أ راه رسید

هر کی أ راه رسید دلمو شکست

یادش بخیر اون روزا خوب بود

دیگه نیستم اون آدم بچگیام و

میدونم که نمیشه داش هر چی میخوام و

میخوام امشب جوری داغون بشم

که پیدا نکنن فردا جعبه سیاهمو

من که آشنا با روزگار سردم

یه جفت جردن و کوچه های شهرم

همیشه کافی بوده واسه من نه

همینا رو هم ازم میگیری تو عمداً

خدا میدونم که شاعری خودت

شعر هم دیگه منو شاد نمیکنه

میخوام موهای رویامو ببافم

همه چی زیادی واقعی شده

من که میکردم شادیامو تقسیم

من که همیشه بود غمام همه شخصی

تقصیر کیه نمیدونم شاید

یه جورایی ماها همه داریم تقصیر

تووی اتاقم هم زهرماری دود هی

میشه سریع میگذره لحظه ها بیهوده

سهم ما این بوده که قربانی شیم

با گرگا بشینی شبیه گرگا میشی

ببین ، میخوندیم اجباری نماز

خدا قبول داشت اشکالی نداشت

انگاری الآن خیلی دوره ازم

دیگه نداره چون بهم کاری زمان

یادش بخیر اون روزا خوب بود ، رفاقتا بدونِ پول بود

یادش بخیر کارای بچکی ، کل دنیا توو خونمون بود

یادش بخیر اون روزا خوب بود ، یادش بخیر کارای بچکی

♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫

برای دانلود فول آلبوم و آهنگ جدید سپهر خلسه کلیک کنید



برای دانلود بر روی لینک روبرو کلیک کنید : دانلود موزیک ویدیو سپهر خلسه کارای بچگی

خدمات حسابداری

شرکت حسابداری ایلیا حساب از معتبرترین موسسه حسابداری در تهران می‌باشد که انجام کلیه عملیات مالی اعم از ثبت اسناد حسابداری ، محاسبات حقوق دستمزد – ارسال انواع اظهار نامه ها – اصالح حساب – تهیه آنالیز قیمت محصول و انواع گزارش های مدیریتی ، آیین نامه و … با مناسب ترین قیمت بر عهده می گیرد.

ایلیا حساب با استفاده از اطلاعات مالی و حسابداری قابل اتکاء و مفید ،مهم ترین وسیله جهت اتخاذ تصمیم گیری برای واحدهای تجاری می باشد و راحت ترین و دقیق ترین روش جهت دستیابی به اطلاعات مالی و حسابداری مذکور استفاده از خدمات حسابداران و مشاورین مدیریت موسسه ایلیا حساب می باشد، موسسه خدمات مالی و مالیاتی ایلیا حساب به منظور رفع نیازهای حسابداری و مدیریتی شرکت ها ، موسسات ، کارخانجات و ارتقاء سطح کیفی اطلاعات مالی و سیستم های مدیریتی، فعالیت های حرفه ای خود را با بهره گیری از كادر مجرب و نیروهای متخصص در زمینه حسابداری و مالی؛ حسابرسی؛امور مالیاتی و بیمه ای ، نرم افزار و پیاده سازی سیستم های اطلاعاتی حسابداری با اتكاء به سال ها تجربه جهت خدمت رسانی هر چه بهتر در تهران آغاز نموده است.

موسسه خدمات مالی و مالیاتی ایلیا حساب، متخصص مشاوره در انتخاب نرم افزارهای حسابداری بر حسب نیاز، آموزش حسابداری و اکسل به صورت تئوری ، عملی و برگزاری کلاس در موسسه برای پرسنل مالی شرکتها در سطوح مختلف، انجام امور حسابداری به صورت تمام وقت ، پاره وقت یا پروژه ای، انجام امور اصلاح حسابهای مالی ،بستن حسابها، تهیه تراز آزمایشی ،صورتهای مالی اساسی ( ترازنامه ، سود وزیان وگردش وجوه نقد )و … می باشد.

منبع : خدمات حسابداری

خیانت در امانت پول

خیانت در امانت پول، قانون مدنی در ماده ۶۰۷ در تعریف امانت یا ودیعه مقرر می دارد : ودیعه عقدی است که به موجب آن یک نفر مال خود را به دیگری می سپارد ، برای آنکه آنرا مجانا نگه دارد . ودیعه گذار را مودع و ودیعه گیر را مستودع یا امین می گویند.

استدلال کسانی که اعتقاد دارند پول می تواند به عنوان امانت به کسی سپرده شود اینست که مورد معامله در عقد ودیعه حتما باید مال باشد و هیچ تردیدی نیست در اینکه پول نیز مال است .

اساتید حقوق معتقدند مورد ودیعه هم می تواند عین معین باشد ، هم کلی در معین و هم عین کلی.

اما آنچه که باید مورد توجه قرار گیرد این نکته است که پول اصلا عین نیست که بخواهد وصف کلیت داشته باشد و چیزی که عین نیست هیچ گاه به معین تبدیل نمی شود . بنابراین وجه پول اگر به شخصی به عنوان امانت سپرده شود ، شخص اصلا ملزم نیست همان عین یعنی اسکناس ها را به سپرده گذار مسترد کند چون در منظور طرفین ، عینی در کار نبوده که نسبت به آن عین حقی ایجاد شود ، در حالی که در عقد ودیعه مستودع ( امین ) باید همان عین را به مودع تسلیم کند .
رد مال خیانت در امانت :

وقتی که شخصی پول را به طرف می سپارد ، این پول داخل در سرمایه طرف قرار می گیرد ( عقد قرض ماده ۶۴۸ قانون مدنی ) در واقع ذمه ی وی در مقابل آن شخص مشغول می شود و متعهد شده است که آن پول را در موعد معین به وی باز گرداند . حال اگر اسکناسی غیر از آنچه به وی سپرده بود را به صاحبش باز گرداند مسلما نمی توان او را الزام کرد که همان پول را برگرداند ، زیرا چنین الزامی عقلایی نیست . در عقد امانت مطابق ماده ۶۰۷ قانون مدنی مورد ودیعه توسط مستودع نگهداری می شود . در حالی که فرض نگهداری وجه نقد با کیفیتی که ماده ی فوق مورد نظر دارد ( منظور استرداد همان عین است ) به علت عینیت نداشتن آن ، سالبه به انتفا، موضوع است .

به محض اینکه پول به قبض شخص برای نگهداری درآید ، فی الواقع در ذمه ی او قرار می گیرد که باید فلان مبلغ را به آن شخص بپردازد . ماده ۶۱۹ قانون مدنی مقرر می دارد : (( امین باید عین مالی را که دریافت کرده است ، رد نماید. با مداقه در مواد ۶۱۲الی ۶۲۴ قانون مدنی ، می توان منظور قانونگذار را در اینکه مال حتما باید عین باشد و باید همان مال مسترد شود ، دریافت .

اما فرض استرداد همان وجوه با همان شماره سریال و مشخصات ظاهری اصلا منطقی نیست و می توان از این مواد نتیجه گرفت که پول نمی تواند مورد امانت واقع شود .

عده ای معتقدند اگر طرف این پول را خرج کند ، خیانت در امانت است که این نظرنه با قانون وفق دارد نه اصول حقوقی ، چرا که طرف ملزم است معادل آن وجه را بپردازد و هیچ تفاوتی نمی کند که آن وجوه دارای همان شماره سریال باشد یا خیر ، بلکه ارزش اعتباری آن مد نظر است که همان قدرت خرید است با هر شکلی که عرفا معتبر باشد چه اسکناس ۱۰ هزار تومانی کهنه و چه نو ، از لحاظ قدرت خرید تفاوتی ندارد و در واقع شخصی که اینجا خائن نامیده شده ، مدیون است . از طرف دیگر در عقد ودیعه طرفین می توانند شرط کنند که باید همان پول با همان مشخصات مسترد شود .

در فرض اینکه این وجوه هیچ امتیازی ازنظر ارزش با وجوه دیگر ندارد ، به نظر می رسد که انجام این شرط مخالف بند ۲ ماده ۲۳۲قانون مدنی است . زیرا ماده فوق مقرر می دارد که شرط باید دارای منفعت عقلایی باشد . شرط اینکه باید همان اسکناس ها مسترد شود . چون ارزش ان با سایر اسکناس های مشابه تفاوتی نمی کند حتی اگر از نظر کمیت و قیمت مندرج در ان کمتر یا بیشتر باشد . پس شرط مزبور نمی تواند نفع عقلایی داشته باشد و شرط باطل است اما مفسد عقد نیست و به نظر نمی رسد که الزام به انجام آن لزومی داشته باشد .

در واقع وجوهی که به امانت سپرده می شود ، هر چند در قالب امانت است اما شرایط آن را ندارد و بیشتر به عقد قرض موضوع ماده ۶۴۸ ق . م شباهت دارد تا عقد ودیعه .

بر این اساس در صورتی که مطابق شروط آن عقد عمل نشد ، نمی تواند مطابق ماده ۶۷۴ بخش تعزیرات قانون مجازات اسلامی مصوب سال ۱۳۷۵ جنبه ی کیفری داشته باشد .

گاهی طرفین در هنگام ایجاد ماهیت عقدی ، به نادرست آن را با نام ماهیت دیگری معرفی می کنند . اما واضح است که برای ساختن ماهیت عقد تشکیل یافته ، باید اراده و قصد مشترک آنها مورد بررسی قرار گیرد و نامگذاری طرفین را نمی توان ضابطه ی تشخیص ماهیت عقد مزبور دانست.

منبع : خیانت در امانت پول

شنیدن کی بود مانند دیدن؟


گزارشی برای کنسرت ـ نمایش‌های پرطرفدار این روزها

آکنا موزیک ـ هرچه بیشتر می‌گذرد «کنسرت ـ نمایش» تبدیل به یک عبارت ملموس‌تر برای ما ایرانی‌ها می‌شود و هرچه جلو می‌رویم تعداد آثاری که در این طیف تولید می‌شوند، بیشتر می‌شود. نه اینکه «کنسرت ـ‌ نمایش» ابداع همین چند وقت اخیر باشد؛ اما طی چند سال گذشته هنرمندان موسیقی و تئاتر  بیش از پیش به همنشینی موسیقی و نمایش توجه نشان داده‌اند و ترجیح داده‌اند که اثر مورد نظرشان را با همنشینی این دو هنر به بالندگی برسانند. بارقه‌هایی از این طرح در آثار محمد رحمانیان در حوزه تئاتر و مهیار علیزاده در حوزه موسیقی دیده شد و حالا این روزها با تعدد آثار، «کنسرت ـ نمایش» جای خود را میان مخاطبان زیادی باز کرده است و استقبال مردم از این اجراها برای هنرمندان مطلوب و قابل قبول است. گرچه شاید راه درازی برای بالندگی در پیش است.
 
محمد رحمانیان در سال 92 «ترانه‌های قدیمی» را در تالار شمس روی صحنه برد. اثری که از آن به عنوان یک «موسیقی ـ نمایش» یاد می‌شد. اثر محمد رحمانیان از تعدادی قطعات کوتاه نمایشی درباره تهران و مردم این شهر تشکیل شده بود که به نوعی یک تئاتر موزیکال با بهره‌‌گیری از ترانه‌های قدیمی ایرانی محسوب می‌شد و پاساژ‌های نمایشی، وصل‌کننده قطعات اثر به یکدیگر بودند. فردین خلعتبری آهنگساز این اثر بود و علی زندوکیلی اجرای آواز را بر عهده داشت. این اثر در زمان خودش با استقبال وسیعی از سوی مخاطبان مواجه شد و در اسفندماه همان سال رحمانیان پروژه دیگری را در این فاز کلید زد و آن هم اجرای پروژه «در روزهای آخر اسفند» در تالار وحدت بود که واکنش‌های مختلفی در پی داشت و یک اجرای تلفیقی با اولویت موسیقی و ترانه محسوب می‌شد که بخش های نمایشی، مکمل بخش اصلی یعنی ترانه‌ها بودند. «ترانه‌های محلی» و «آدامس‌خوانی» از دیگر آثار محمدرحمانیان بودند که با اتکا به هنر موسیقی روی صحنه رفتند و دیده شدند.
 
مهیار علیزاده که اغلب مخاطبان موسیقی او را با آلبوم «حریق خزان» می‌شناسند با روی صحنه بردن پروژه «در شعله با تو رقصان» در جایگاه آهنگساز اثری را خلق کرد که یک موسیقی تصویری محسوب می‌شد. مخاطب در این اثر، هم با آواز و تصنیف مواجه می‌شد و هم اکت‌های بازیگران را روی صحنه می‌دید. صابر ابر و پانته‌ها پناهی‌ها در این پروژه نقش داشتند. علیزاده در راستای همین اندیشه پروژه «تکرار نامنظم بی‌تو» را در قالب سی‌و سومین جشنواره موسیقی فجر در برج آزادی روی صحنه برد.
 
اما پروژه «سی» اثر همایون شجریان و سهراب پورناظری یکی از پر سر و صداترین کنسرت ‌ـ نمایش‌های این سال‌های اخیر بود که تابستان سال گذشته به مدت 30 شب با جسارت بیشتری در کاخ سعدآباد و با ابعاد وسیع‌تری روی صحنه رفت و هر شب چهارهزار مخاطب را به این مجموعه تاریخی و فرهنگی کشاند. «سی» در واقع یک برداشت آزاد از شاهنامه فردوسی بود که نغمه ثمینی آن را قلم زده بود. سهراب پورناظری در جایگاه آهنگساز و همایون شجریان در جایگاه خواننده در پروژه «سی» با بازی بهرام رادان، سحر دولتشاهی، مهدی پاکدل و … همراه شدند که این اثر نیز واکنش‌های مثبت و منفی زیادی را در پی داشت. حالا قرار است، تابستان امسال نیز این پروژه با تکیه بر داستان «سیاوش» تکرار شود اما جزییات زیادی هم از روند این پروژه در دست نیست.
 
علی قمصری نیز چندی پیش وارد این حوزه شد و پروژه «شط رنج» را در این شب‌ها در تالار حافظ روی صحنه می‌برد. این اثر تازه علی قمصری نیز با همنشینی موسیقی و نمایش روی صحنه رفته است. «شط رنج» نیز طی این روزها تعداد قابل توجهی مخاطب را به تالار حافظ کشانده است. بخش آوازی اثر را بهادر صحت، هاله سیفی‌زاده،‌ حسین پیرحیاتی و مارال قمی عهده‌دار شده‌اند و سارا رسول‌زاده و حامد شفیع‌خواه نقش‌آفرین آن هستند.
 
مانی جعفرزاده نیز در سال 92 پروژه‌ای را با عنوان «صدای مناظر مخدوش» روی صحنه برد. «صداىِ مناظرِ مخدوش» روایت داستانی در یازده تکه با حضور چهار نوازنده و دو راوی بود. کنسرتی که به گفته جعفرزاده؛ «دست و پا زدنی‌ست ولو شکسته بسته میان ادبیات و موسیقی. جستجویی و تقلایی برای یافتن ادامه‌ای شهری شده از سنت قصه‌گویی و نغمه‌پردازی توامان که روزگاری بخشی جدایی‌ناپذیر از فرهنگ شنیداری مردم همه‌ی نقاط جهان بوده است.» این اثر دو شب در تالار رودکی روی صحنه رفت و دو سال بعد هم آلبوم کار منتشر شد.
 
اما این اواخر خبر از برگزاری یک پروژه جدید به نام «خالی از شب خالی از تو» هم رسید که قرار در قالب برنامه شب‌های موسیقی ـ تجربه برگزار شد. «خالی از شب خالی از تو» به آهنگسازی حسین پرنیا و برای ساز  سنتور نوشته شده که روایتگرِ حالات درونی انسانی است که خود را در تنهایی‌هایش از زمان تولد تا لحظه‌ مرگ و اضطرابی که همواره همراه اوست، مرور می‌کند. حسین پرنیا علاوه بر آهنگسازی و نواختن سنتور در این کنسرت، کلام را هم سروده است. قرار است در این پروژه که در برج آزادی برگزار شد، نازنین بیاتی (بازیگر) هم در اجرا همکاری کرد تا پایتخت میزبان کنسرت‌ ـ تئاتری‌هایی باشد که سخت در حال نشان دادن خود هستند.
 
نادر مشایخی (آهنگساز و رهبر ارکستر) درباره تاریخچه برگزاری کنسرت ـ تئاترها به سایت «آکنا موزیک» می‌گوید: «چنین حرکت‌های هنری از قرن 15 میلادی در اروپا در جریان بوده است. حتی در ایران هم زمانی که «انجمن اخوت» پایه‌گذاری شد ما شاهد چنین حرکت‌هایی بودیم و در آن سال‌ها تئاترهای موزیکال در ایران روی صحنه می‌رفت و اتفاقا حرکت قشنگی هم بود اما ادامه‌دار نبود. به هر حال ما طی این 30، 40 سال گذشته شاهد برگزاری چنین برنامه‌هایی در ایران نبودیم. اگر هم بوده، خیلی کم برگزار شده است. در ایران همیشه موسیقی یک «زمینه» محسوب می‌شده است. یعنی هیچ‌گاه به تنهایی معنای خاصی نداشته است. خیلی وقت‌ها این موسیقی خودش زمینه‌ی یک شعر می‌شده است. یعنی موسیقی می‌آمده تا شعر را بالنده کند. شعر برای مردم ما همیشه در اولویت بوده است. مثلا وقتی آنها را به کنسرت دعوت می‌کنی، اولین سوالشان این است که خواننده‌اش کیست؟ در حالی که اصلا قرار نیست همیشه کسی در یک کنسرت بخواند. می‌خواهم بگویم، شعر برای مخاطب محور و موسیقی برایش زمینه است.»
 
این هنرمند پیشکسوت معتقد است: «شاید یکی از دلایلی که در برهه‌‌های مختلف تاریخی با موسیقی مخالفت شده است، همین باشد. چون خیلی وقت‌ها موسیقی زمینه‌ای برای طرح مسائل انتقادی و اجتماعی می‌شده است. از طرفی این اواخر فضا برای اجرای تئاتر بازتر شده است. نمایش‌های مختلفی روی صحنه می‌روند که هر روز بر کیفیت و کمیتشان افزوده می‌شود. اصلا همین بالارفتن تعداد کارها روی کیفیتشان هم تاثیر می‌گذارد. مجریان هرکدام از این هنرها وقتی درکنار هم قرار می‌گیرند، کاستی‌های یکدیگر را جبران می‌کنند. حتی شاید از نظر اقتصادی هم منافعی جذب شوند و اسپانسرها نیز به حمایت علاقمند شوند. از طرفی مردم تئاتر را خیلی خوب می‌فهمند. یک‌وقت‌هایی حتی بیشتر از موسیقی با تئاتر ارتباط می‌گیرند. شنیدن موسیقی در کنار تئاتر آسان‌تر می‌شود. به هر حال تئاتر دیالوگ و صحبت دارد و این ویژگی در موسیقی نیست. اصلا در ایران دریافت شنیداری جایگاه چندانی ندارد.»
 
مشایخی در همین باره ادامه می‌دهد: «حتی در میان ایرانی‌ها ضرب‌المثلی وجود دارد که می‌گوید،‌ شنیدن کی بود مانند دیدن؟ یعنی مردم ما برای شنیدن اولویت قائل نیستند و حتما می‌خواهند یک چیز را ببیند تا آن را بپذیرند. حالا با تمام مسائل موجود و این عادات اجتماعی حرکتی با همنشینی هنرها در ایران به راه افتاده که اتفاق خوبی هم هست. «کنسرت‌ ـ تئاتر‌ها» مسیر درازی را در ایران پیش رو دارند. درست است که این مسیر آغاز خوب و درستی داشته اما تا بالنده شدن هنوز مسیر مانده است. من مطمئنم که این جریان هر روز بهتر پی گرفته خواهد شد. این را مطمئنم؛ چون ایرانی‌ها واقعا بااستعداد هستند و به بهترین نحو این کار را انجام خواهند داد
 
رضا مهدوی (هنرمند و منتقد موسیقی) نیز در همین باره به سایت «آکنا موزیک» می‌گوید: «با هر پدیده نویی باید با پویایی خودش برخورد شود. این روزها خیلی می‌بینیم که هنرمندان عرصه‌های مختف به هنرهای دیگر ورود می‌کنند. سینمایی‌ها به سمت تئاتر می‌روند؛‌ تئاتر و موسیقی در کنار همدیگر قرار می‌گیرند و … امروز در شرایطی هستیم که مدرنیته به سنت غلبه می‌کند و نباید هم جلوی این موضوع را گرفت؛ زیرا یک حرکت رو به جلوست. شاید سنت‌گراها نگرانی در این باره داشته باشند که یک نگرانی طبیعی است اما با ساماندهی این موضوع هیچ جای نگرانی وجود ندارد. به هر حال جهان هر لحظه به سمت جلو می‌رود و تغییر می‌کند و ما این پویایی را در آثار هنری هم می‌بینیم.»
 
این هنرمند معتقد است: «قاعدتا مقابله با چنین جریانی منطقی نیست. خیلی خوب است، ستاد،‌ دبیرخانه و یا مرکزی وجود داشته باشد که از آثار بکر و هنرمندانی که سبک قدما را دارند حمایت و برای آنها جشنواره برگزار کند. نباید شرایط طوری شود که این افراد فکر کنند که در کنج انزوا رفته‌اند. به هرحال شاید با مدرن شدن هرروزه‌ی زندگی نگرانی‌هایی وجود داشته باشد اما همین‌طور که ما از ابعاد مختلف تکنولوژی در خانه هایمان بهره می‌بریم باید در بخش‌های دیگر زندگی هم خودمان را با آن هماهنگ کنیم.»
 
مهدوی در پاسخ به این پرسش که این همنشینی‌های هنری چقدر به نفع موسیقی است، نیز پاسخ می‌دهد: «باید اول بدانیم که ما نفع را در چه چیزی می‌بینیم. نفع اقتصادی که در این کار وجود دارد، خیلی هم خوب است.»
 
او ادامه می‌دهد: «یک زمانی در رادیو باب شده بود که می‌گفتند، گوینده‌های رادیو نباید به تلویزیون بروند. در حالی که هیچ منطقی برای این حرف وجود نداشت. ما نباید جلوی هیچ حرکتی را بگیریم. باید به هر جریانی فرصت بدهیم تا ببینیم چه اتفاقی برایش می‌افتد. در چنین شرایطی خیلی‌ها اعتراض می‌کنند که روی صحنه رفتن این کارها به هنر لطمه می‌زند اما من معتقدم ذات هنر به این سادگی‌ها لطمه نمی‌خورد. ما این اواخر فوتبالیستی را دیدیم که بازیگر شد و خیلی مورد انتقاد قرار گرفت. ما باید یاد بگیریم که تنگ‌نظر نباشیم. باید فکرمان را توسعه دهیم. این تنگ‌نظری که می‌گویم درباره حمید هیراد هم پیش آمد. او اشتباهی نکرده بود اما چون یک شبه پرواز کرد، خیلی‌ها به او حسادت کردند. همان‌هایی که به او مجوز دادند، علیه او بیانیه دادند. چرا؟ چون مدیران ما قدبلند نیستند.»
 
مهدوی در پایان سخنانش نیز گفت: «اگر جلوی این کنسرت ـ تئاترها و ابعاد مختلف آن را بگیریم، دنیا ما را مسخره خواهد کرد. باید برای هرکدام از این‌ها برنامه مشخصی داشته باشیم

منبع: 

سایت آکنا موزیک